布袋戲
後場是搭配戲曲
音樂,
流派來看,最早可分為南管
潮調兩種。
北管,是受
子弟曲館
時行影響,
台灣土生土長
布袋戲流派。差不多所有
布袋戲流派都受
北管戲曲
影響。這幾種布袋戲流派,又
台灣各地布袋戲師承有密切
關係。
南管
後場音樂
南管布袋戲所演出
大部分都屬於文戲,表演時,穿插大量
南管音樂。聽講南管
唱法
崑腔仝款,唱曲吐字極慢無比。筆者
經
台北大龍峒老師府欣賞過李天祿表演南管布袋戲
經典戲齣《珍珠寶塔記》,
明顯
感受就是音樂節奏足慢,而且文辭足不簡單聽有。
種布袋戲,
清代相當受
上層階級
歡迎,所以南管布袋戲
主演地位
-
比較
。
田野調查所知,南管布袋戲傳到台灣了後,有真
劇團已經將原本真
讀
文言,轉變為簡單好念
白話。雖然
戲曲音樂
風格來講,仝款屬於南管系統,
-
也被認為是南管布袋戲,一般
老藝人攏
號做「白字仔」。據黃海岱講,白字仔
南管布袋戲
表演風格真類似,只無過
戲曲音樂風格上比較通俗。咱若
種音樂
文辭,由文言轉為白話
過程,其實就是布袋戲表演日趨通俗、大眾化
過程。
「一人唱,眾人和」
潮調後場音樂
祖籍
戲曲流派
分佈來看,潮調布袋戲
祖先真
屬於漳州府平
縣、詔安縣,潮州府饒平縣等地,屬於現在學界所謂
「福佬客」,
後世真
攏無
講饒平客、或詔安客,而是講一般通行
福佬話。
潮調布袋戲流傳到台灣,分佈範圍無大,大部分散落
中南部一帶。
主要
表演內容是文戲,包括《高良德》、《師馬都》、《蔡伯喈》、《莊子破棺》等,戲齣
台灣
皮影戲相仝。
潮調布袋戲
早
演出情形,主演是坐
後台表演,
今日所見
潮調皮影戲相仝。但是坐咧表演
方式,無法度應付鬧熱快速變化
劇情,後來改為
咧表演,而且表演舞台疊
,台腳用布圍咧。聽講當時有
戲班,雖然舞台疊
,但是主演猶原
習慣
咧表演,
-
搬長椅
來坐咧表演。
潮調布袋戲
音樂,
潮調皮影戲大同小異,聽起來相當淒涼優雅,音樂最大
特色是「一人唱,眾人和」。主唱將音樂旋律唱到一個段落了後,所有
後場樂師
咧唱最後幾個音,
得整個音樂聽起來相當和諧好聽。尤其
夜深人靜
庄腳,
-
是迷人悅耳,這就是所謂
「潮調好暝尾」
道理。
鬧熱
北管後場音樂
時代演變,南管
潮調布袋戲慢慢改變。布袋戲師傅開始向當時各地時行
曲館吸取創作靈感,甚至加入北管子弟社團。尤其是北管
表演戲齣,大多以武戲為主,
加上鬧熱
北管戲曲音樂,真緊就成做布袋戲
主流。
1927年,鹿港「過錦樓」張萬全、鹿谷「雅樂軒」陳位、台南仁德「新鳳樓班」陳克明、台南歸仁吳金山、嘉義「飄香軒」許銀、古坑「永樂軒」方合和等戲班,攏已經採用亂彈戲為主
表演,如《雌雄鞭》、《子龍巡江》、《天水關》、《打桃園》、《金水橋》等。
務實派
主演,原則上採取「南北交加」
方式,
劇情進行到男女主角花前月下
情景,或者吐露相思之苦
情節時,就採取原本
南管或潮調。
是正邪雙方對陣,
對打
時,
採取緊湊激昂
北管音樂。
種彈性
原則,是以劇情為主,以戲曲音樂為輔,其實已經脫離了原本
戲曲音樂
限制,最後行向不拘戲曲形式,完全看劇情
需要,將各種音樂融為一體
表演藝術。
種原則之下,布袋戲
後場音樂,也有採取歌仔戲
音樂,或民眾喜歡
台語歌曲、日本音樂,甚至美國音樂等,
-
是一種必然
趨勢。
文戲到武戲
布袋戲劇本
演變來看,
最早
唐山過台灣
師傅所傳落來
籠底戲,到吸收民間曲館的正本戲,到後來主演家己吸收小說
內容,甚至完全天馬行空自創
劇情。經由
種觀察,咱
-
真清楚看
布袋戲台灣化
歷程,
整個社會時代
氣氛。
籠底戲經常出現
主題,大多數攏是奸臣,或者奸臣子,
看甲意人良家婦女,仗勢欺人,光天化日
-
掠人。咱善良
百姓
求助無門
狀況下,最後由御史大人見義勇為,洗清冤情。故事
重心
是
奸臣弄權,及朝廷
權力運作關係。莫怪南管布袋戲,
清代比較受
上流階層
喜愛,對
-
是大夫為主
觀眾來講,
-
維護正義以及權力運作
技巧,可能是
比較
關心
代誌。
-
一齣戲,現場演出時間不長,大約二、三個小時就好演煞。
日治時代,台灣各地最盛行
北管子弟戲。布袋戲除了採用北管戲曲音樂作為後場,
採用北管戲
劇本,譬如黃海岱
北管亂彈學來
「倒銅旗」,是全本福路戲《破五關》中破「泗水關」
一段,內容敘述唐朝
開國武將秦瓊,受封掃隋大元帥,奉命
破五關。到泗水關
時,靠山王楊林奉隋煬帝之命擺下銅旗大陣,並修書羅藝請求相助。羅成前往助陣
前,母親
伊講講,前來破陣
是伊
表兄秦瓊,必要
時愛暗中幫助,最後羅成協助秦瓊破銅旗陣。
這齣戲
情節相當簡單,重點
英雄豪傑
如何
敵軍
相
武打招式。類似
戲齣,
-
講是布袋戲結合咱臺灣北管子弟戲,及武館文化
表演。
武館是台灣
村庄開發歷史過程中,有相當重要社會功能
志願性社團。
清代械鬥流行
時代,農村子弟為
保衛家園,利用有閒
時陣去學習拳術、陣法、舞獅等技藝。《倒銅旗》
主角秦瓊所慣用
雙鐗,就是武館中常用
短傢私之一。而且羅成
守關
主將東方白、東方紅,分別教
軍隊操演三
陣式:雙龍出水、八門金鎖、五虎擒羊,攏是
武館
陣法有關。通常獅陣,或宋江陣
廟會中排場表演時,空拳、長短傢私對打操演了後,最後以「牽箍」結尾,
人印象非常深。「牽箍」也就是擺出軍隊操演
陣勢,先為做一
圓箍,前後攏總有十幾套陣式,包括龍吐珠、跳四門、行蛇泅、跳中村、開斧、蛇脫殼、田螺陣、雙套、連環套、蜈蚣陣、排城、破城、交五花、四梅花、八卦陣、黃蜂結巢、黃蜂出巢等。
種表演陣式盛大、隊形變化,
觀者印象深刻。武館
武術豐富布袋戲
創作,是提供布袋戲主演對於尪仔架、及武打動作
創作靈感,也武戲表演風行一時
背後社會現象。
日本統治時代,過去
仕紳官宦階級沒落,取代
是新興
農村文化,
重要
就是各地林立
曲館、武館等民間社團。台灣特殊
歷史情境,造就地方尚武
風氣,塑造了特殊
社會文化,如武館林立、獅陣盛行,
-
地方
「精神氣候」為這類型
布袋戲表演提供基本觀眾。
種
環境當中,布袋戲
創作者
武戲
鬧熱場面發展,
-
是一種必然
趨勢。